Critique de Film : Le Géant Noyé, un cadavre qui fait sensation
Le Géant noyé est un court métrage de Blur studio, adapté d’une nouvelle de Ballard publiée en 1964 et réalisé dans le cadre de la série Love, Death and Robots, une collection de courts films d’animation ayant pour thème le fantastique ou la science-fiction.
Le synopsis du métrage est on ne peut plus simple : un géant nu est trouvé noyé sur une plage. À travers le regard d’un chercheur fasciné, nous suivons au fil des jours la décomposition et le démembrement du colosse. Le scénario est expéditif, pourtant, l’image, les cadrages et la musique accompagnent la pensée du narrateur et évoquent de puissantes émotions qui invitent à une contemplation poétique, calme et puissante. La grammaire visuelle se joint aux mots et met en exergue des questions profondes par lesquelles nous sommes tous concernés.
L’être mort semble presque vivant, captivant par sa singularité. Apparu de nulle part, il n’est qu’événement et ne cause nulle tristesse. Le géant est à la fois un récif, une colline et un terrain de jeu. Dans sa paume s’est formée une flaque d’eau où vivent les poissons. Les badauds jouent dessus, l’escaladent ; dressent des châteaux de sable sur son torse. Et bien vite, l’incongru et le fantastique du cadavre laissent place à la banalité ; chacun s’habitue et on l’oublie. Seuls demeurent ses restes, souvenirs d’une histoire passagère, celle d’un corps sur une plage, mémoire d’une vie qui restera à jamais inconnue.
Le film a l’intelligence de conserver entier tout son mystère, et l’histoire qu’il nous raconte est simplement celle de la mort et en la racontant, c’est la vie qu’il nous donne à voir. Un très beau film.